Så har en av E-Ls önskningar gått i uppfyllelse. Jag hoppas fortfarande på mina.
utforskar gränslandet mellan fyndig och förnumstig
Plastic Bertrand hade en internationell jättehit 1977 med den punk-poppiga Ça plane pour moi. Den var med på min allra första samlingsskiva, K-Tels Popworld (som också innehöll YMCA, Picture This och Skateboard) och var en säker floorfiller på födelsdagsdiscon i vår bruntapetserade gillestuga. Knappt trettio år senare laddade jag ner uppföljningssingeln Tout petit la planète, som direkt blev mina barns stora favoritlåt. Jag fick bränna en cd med bara den på, som sen gått på repeat på deras cd-spelare. Och när N blev födelsdagsfirad på dagis i höstas valde han den som sin önskesång. Det var f.ö. just Plastic Bertrand som iTunes kategoriserade som "French Pop". Vilket är lite ironiskt eftersom han är belgare.
Indochine och Depeche Mode var de band som omvände mig från devot hårdrockare till hängiven syntare på högstadiet. L'Aventurier kom 1982 (var det en mini-LP eller en maxi-EP?) och jag spelade av den så fort Johan K köpt den. Tillsammans diggade vi titellåten och undrade en hel del över den där svenska tjejen som hälsar till sin mormor i Skåne mitt i tredje spåret Leila. Året därpå kom Le Péril Jaune, med hitsen Miss Paramount och Pavillon Rouge. Och naturligtvis Kao-Bang, som spelades flitigt på Linköpings kommuns nominellt drogfria disco i Folkets Hus B-sal. Själv tappade jag intresset sen och Indochine hade tydligen en svacka på 90-talet, innan de (eller rättare sagt Nicola Sirkis, som är ensam kvar från ursprungssättningen) gjorde stor comeback i Frankrike för ett par år sen. Senaste albumet Alice et June kom förra året och det lilla jag hört låter hyggligt intressant. Crrly och Synthluder gillar Indochine.
Alizée fick massor av airplay med Moi ... Lolita år 2000, inte minst på Radio Stockholm, som jag lyssnade på när jag pendlade från Uppsala. Låten fastnade, men ingen information om den, och jag visste inte hur jag skulle få veta mer – "Lolita" känns inte helt bekvämt att googla. Till slut tog jag mod till mig och googlade hela frasen "Moi je m'appelle Lolita", men först efter att jag tänkt igenom vad jag skulle säga om IT-avdelningen hittade min sökning i en loggfil och började ställa frågor. Det gjorde de inte, men jag fick veta att sångerskan hette Alizée och debutalbumet Gourmandises. Så jag köpte det och gillade det rakt igenom. Poppigt, snyggt och jag vet inte, sofistikerat? Uppföljaren – och Alizées hittills enda ytterligare studioalbum – Mes Courantes Électriques kom 2003 och har legat i min kundvagn i iTunes i ett och halvt år. Men jag har hittills inte haft tillräcklig lust att köpa ut det. Kanske för att Alizée övergått till att sjunga delar av skivan på engelska – det bör franska artister avhålla sig ifrån (vilket Indochines version av Seasons in the Sun tydligt illustrerar, alldeles oavsett den tragiska inramningen).
Prototypes är tyvärr inget undantag vad gäller engelsk sång, men i deras fall är det begränsat till refrängen i Who’s Gonna Sing. Som Apple använder i sin reklamvideo för iPod Shuffle. Prototypes internationella "debutalbum" från förra året har iTunes med på sin lista över "Staff Favourites" (tillsammans med Asobi Seksus Citrus – så fick jag en ursäkt att nämna dem igen. Jag har bara hört det som ligger på MySpace, och de fem låtar som man kan ladda ner från FreeIndie (och fr.o.m. idag också från Prototypes amerikanska skivbolag Minty Fresh). Men det är ganska kul. Lite spretigt – lite poppigt, lite punkigt, mycket handklapp. Och Un Gars Fragile låter rätt mycket som Plastic Bertrand.
 För en vecka sen refererade jag flyktigt till "Diet Coke & Mentos"-fenomenet som ett exempel på viral marketing. Själva det kemiska fenomenet har tydligen varit känt länge, men det var först i somras som det blev ett Internet-fenomen, med tusentals YouTube-filmer av mer eller mindre tjusiga experiment. När Wall Street Journal i juni skrev artikeln jag länkade till, var det fr.a. Mentos som uppskattade publiciteten. Uppskattade till mer än 10 miljoner dollar i PR-värde, närmare bestämt.
"We're tickled pink by it", sa tillverkarens amerikanske marknadsdirektör i artikeln, och ventilerade planer på att kontraktera männen bakom eepybird.com, som gjort en av de snyggaste - och mest nedladdade - videorna. Coca-Cola, däremot, var måttligt roade. "The craziness with Mentos ... doesn't fit with the brand personality", sa företagets taleskvinna.
Det var då.
Nu är det Coca-Cola som kontrakterat eepybird-herrarna, som på Coca-Colas amerikanska hemsida presenterar "The Coca-Cola Company Poetry-in-Motion Challenge":
Create a short film that explores how the objects around us can move in extraordinary and beautiful ways.
What fascinates you about the moving world? Is it simple, like a balloon floating in the wind? Or is it complex, like hundreds of dominoes toppling in sequence? Do you imagine everyday objects doing extraordinary things? If you can imagine it, invent it, film it or animate it, we want to see it. Your only boundaries are beauty and motion.
Med bara nio dagar kvar av den tre månader långa tävlingen är det öppet mål för den som vill vinna - det har bara kommit in nio bidrag, alla rätt kassa. Men besökarna strömmar till, vilket förstås är Coca-Colas syfte.
Även Mentos amerikanska hemsida domineras f.ö. av experimentet. Deras tävling, "The Mentos Geyser Video Contest", är avslutad men lockade betydligt fler deltagare. Vinnaren och de övriga 145 bidragen finns på YouTube.
Fritz Grobe och Stephen Voltz på eepybird har säkert blivit rika på kuppen, Coca-Cola och Mentos får massor av fri publicitet, och det kanske mest fascinerande med allt det här är att jag nånstans på vägen lyckas glömma bort att det egentligen handlar om en överkolsyrad aspartam-cocktail och en tuggtablett som smakar Novalucol.
 På generationsgasquen i lördags försökte Alex utan framgång komma ihåg texten till en visa som Johan Lindq. skrev för drygt tio år sen. (Den började "Flickan bad..." och jag hade inte publicerat hela texten, även om vi kommit ihåg den.) Däremot kom vi ihåg en annan visa av samma författare:Häromdagen fick jag mitt handledarintyg från Länsstyrelsen, vilket betyder att jag får övningsköra med E-L. Med följde en broschyr från Vägverket.
Gör en säkerhetskontroll eller en del av den före varje körövning. Då blir det naturligt för eleven att göra en sådan kontroll före varje körning också i fortsättningen.
De är ju riktigt roliga där i Borlänge.
Göran Lambertz berättade vad en justitiekansler gör egentligen och pratade om rättshaverister, oskyldigt dömda och om att han som domare själv förmodligen hade tagit illa upp om någon annan framfört samma kritik som han yttrat. Att vara östgöte var ingen nackdel i yrket, sa han, eftersom det ibland hjälper om folk tror att man är lite dummare än man är.
Carina Burman höll ett föredrag baserat på sin kommande bok K.J., om den nu nästan helt bortglömda författaren och litteraturvetaren Klara Johanson. På frågan om hon alltid vet hur hennes böcker skall sluta, svarade hon att hennes biografier brukar sluta med att huvudpersonen dör.
Lars G. Nordström inledde sitt anförande med att blicka ut över nationsbiblioteket och säga att "här finns det inte en kvadratmeter som jag inte burit mig illa åt på". Sen berättade han om Nordeas första fem år med östgötsk koncernchef, om vikten av att fokusera och om kulturskillnader inom Norden, t.ex. om skillnaden mellan "ett litet problem" i Sverige och "ett lille problem" i Danmark.
På kvällen hade vi sittning i Stora salen, med 180 gäster - betydligt fler än jag vågat hoppas på. Min egen studentgeneration, 90-talet, var den näst bäst representerade, efter de allestädes närvarande babyboomarna. (De kommer inte ihåg vilken vers de ska resa sig till i Gamla Klang, men den där jävla Ekeby, den kan de, 40 år senare...) Själv satt jag jättebra, omgiven av gamla nationskompisar som jag inte träffat på länge, i vissa fall många år. Förutom de obligatoriska "var bor du nuförtiden?", "hur gamla är era barn nu?", så försökte vi reda ut vem som egentligen hade panerat sig (där) på en sen sexa, vem som hade hånglat med Niklas Zennström (apropå Skype) och vem som hade råkat grabba tag innanför Magnus kalsonger (Madde förstås). Under sittningen uppträdde Ögrupp, Sånggripen och Metallkvartetten (se klipp). Och efteråt var det dans till Nationskapellet. Everything changes. Everything stays the same.
Av tämligen geekiga skäl var jag i helgen på jakt efter en låt med "Thursday" i titeln. På iTunes hittade jag ett Brooklyn-band som släppt en video (se nedan!) med det namnet, och sedan dess kan jag inte sluta lyssna. Konceptet, spröd flickröst ovanpå distade gitarrer, kanske inte är hyperoriginellt (även om det hjälper att Yuki Chikudate omväxlande sjunger på japanska och engelska) men Asobi Seksu har nånting som sticker ut. Jag vet bara inte vad. Kanske det är melodierna, eller den tajta produktionen. Associationerna sticker iväg åt olika håll. Jag tycker mig höra Death Cab for Cutie, Blondie, Echo and the Bunnymen, Cardigans, Pusjkins... Fast lite skramligare. (Jag har läst mig till att jag framförallt borde höra My Bloody Valentine, men dem lyssnade jag aldrig på.)Så hur skall man få ordning på det här? Vad skall jag välja? Hur skall jag dra gränser? Som alla besökare på min hemsida (alla tio) vet, så blir jag lätt försjunken i strukturen - på bekostnad av innehållet. Den här gången tänkte jag börja tvärtom. Jag struntar i det. Jag blandar fritt. Skulle jag (all prior evidence to the contrary) bli en hyperaktiv och framförallt uthållig bloggare, kan jag säkert skapa nån form av struktur i efterhand. Eller låta bli.